Luis Espiridion

Luis’s fascination for sculpture began at home in Guadalajara in the 1980’s. He initiated his studies at the Cabañas Cultural Institute. He then left Mexico to travel and to further his education in London, France, Italy, Greece, Israel and Egypt. His studies included working in bronze as well as jewelry design and silver casting techniques. He went on to win an award at the International Jewelry Exhibition in Guadalajara. Luis has exhibited his works all over Europe and Mexico and is on permanent exhibition at Galeria Pacifico.

Luis models humans which are usually thin, sharp and smooth. He uses bronze which he gives varying tones and textures. He doesn't use molds, each piece is unique although his obsession with certain themes doesn't cease.

The animals he creates are known by all, but have some surprising details like shoes, or hands in place of paws or hooves. Actually, they are human beasts.

On the other hand, his characters are generally females, sensual or mythical, mermaids, angels and dancers. They are always in natural and relaxed poses, not artificial ones. Luis has then been drawn to make the anonymous figure, faces, legs and arms are no longer important. The fragmented figure suggests sensuality and serenity. They often go united with poetry written "tattooed" over their skin. In doing so, maybe he suggests that we each carry a poem, a code that speaks of our lives. So it's understandable why he includes graffiti on his animals figures. Urban graffiti, the street language imposed on our homes, buildings is a sign of identity and belonging and is often only understood by its author and his group. Luis's sculpture is contrasting, his images may seem fragile like his female figures or amusing like his animals, but they are never classical or conservative.

La fascinación de Luis por la escultura comenzó en su casa en Guadalajara en los 80’s. Inició sus estudios en el Instituto Cultural Cabañas. Luego dejo México para viajar y para continuar sus estudios en Londres , Francia , Italia , Grecia , Israel y Egipto. Sus estudios incluyen trabajo en bronce , así como el diseño de joyas y técnicas de fundición de plata. Él ganó un premio en la Exposición Internacional de Joyería en Guadalajara. Luis ha expuesto sus obras en toda Europa y México y se encuentra en exposición permanente en la Galería Pacifico.

Luis modela humanos que por lo general suelen ser delgados, fuertes y suaves. Utiliza bronce que da diferentes tonos y texturas. Él no utiliza moldes, cada pieza es única, aunque su obsesión por ciertos temas no cesa.

Los animales que él crea son conocidos por todos, pero tienen algunos detalles sorprendentes como los zapatos o las manos en lugar de las patas o pezuñas . De hecho, son bestias humanas .

Por otro lado, sus personajes son generalmente mujeres, sensuales o míticos, sirenas, ángeles y bailarines. Todas siempre en poses relajadas y naturales, no superficiales. Luis se ha inmiscuido para que en la figura anónima, rostros, brazos y piernas ya no sean tan importantes. La figura fragmentada sugiere sensualidad y serenidad. A menudo van unidos a la poesía escrita " tatuada " sobre su piel. De este modo, tal vez sugiere que cada uno de nosotros llevamos un poema, un código que habla de nuestra vida. De esta manera es comprensible por qué el incluye graffiti en sus figuras de animales. Graffiti urbano, el lenguaje de la calle impuesto en nuestras casas, edificios, es un signo de identidad y pertenencia , y es a menudo sólo comprendido por su autor y su grupo. La escultura de Luis está contrastante, sus imágenes pueden parecer frágiles como sus figuras femeninas o divertidos como sus animales, pero nunca son clásicas o conservadoras.

Published Sep 29, 2010

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